Архитектура начинается с ощущения: Ирина Дроздовская о RUNA Architects

Метально Можете подробнее рассказать о коммерческих проектах?

Ирина В Москве у нас есть груминг-салон в жилом комплексе «Ботанический сад Лайф», рядом с метро «Ботанический сад». Это реализованный объект, который можно посетить. Также мы реализовали несколько проектов в Санкт-Петербурге: офис в Ковенском переулке, бутик одежды «Varra» в торговом центре Адмиралтейский. Ну и несколько офисов в Москве, которые, к сожалению, находятся в закрытом доступе.

Если говорить о том, что я действительно рекомендую увидеть, то это именно груминг-салон «GB Grooming» на Хозяйственной улице и бутик «Varra». Груминг интересен тем, что изначально проектировался не только как пространство для ухода за животными. Заказчица сомневалась по поводу будущего назначения помещения и рассматривала возможность открыть здесь салон красоты. Поэтому интерьер создавался как универсальное пространство, которое при необходимости можно легко адаптировать под бьюти-индустрию. В груминге замечательная команда, очень внимательная администрация, и если будете поблизости, советую зайти, посмотреть интерьер, выпить чашку кофе и приятно пообщаться с администраторами не только владельцам питомцев. До открытия собственной студии я работала в архитектурных бюро «MAD Architects» и «Blank Architects». В “MAD Architects” мне довелось заниматься проектом бутика «JURA» в московском ГУМе, который также можно посетить. Мне очень понравился сам подход к проектированию данного пространства. При проектировании мы сознательно сделали интерьер максимально спокойным и нейтральным, чтобы главным героем оставалась продукция, а не интерьеры. Даже витрины были оформлены необычно. Вместо привычной демонстрации кофемашин мы организовали уютные лаунж-зоны с креслами, журнальными столиками и книгами. Нам хотелось, чтобы человек чувствовал себя как дома: мог спокойно присесть, выпить кофе, полистать журнал и уже в этой атмосфере выбрать технику. Мне очень близок такой подход. Интерьер не должен всегда стремиться привлечь внимание к себе. Иногда его задача — стать идеальным фоном, который усиливает впечатление от продукта. И сам процесс реализации был очень необычным. Все строительные работы в ГУМе подобно другим торговым центрам проходили ночью, поскольку днем шумные работы запрещены. Авторский надзор тоже начинался после закрытия магазина — после десяти вечера. Было удивительное и роскошное ощущение — прогулки по пустым галереям ГУМа, без туристов и посетителей, возможность спокойно рассматривать соседние витрины и принцип работы в них. В общем, вне зависимости от типа объекта, мы всегда стараемся глубоко погрузиться в философию бренда, изучить его язык коммуникации с потребителями и почувствовать атмосферу самого пространства. Для нас важно ощутить пропорции, масштабность, свет, акустику проектируемого пространства, чтобы создать интерьер именно для данного места, — и он никогда не рождается из актуальных трендов. Мы сознательно работаем вне моды. Скорее доверяем собственной интуиции и постоянно её развиваем. Особенно интуиция важна в архитектуре загородных домов, где необходимо чувствовать окрестный пейзаж, обратить внимание на главные видовые точки, перспективу, движение человека снаружи и внутри объекта. Практически все наши решения строятся именно на этом ощущении пространства — на стремлении создать внутреннюю энергию, поток, который естественно ведет человека из одной зоны в другую и усиливает атмосферу всего интерьера.

Метально Есть ли стиль, в котором вы работаете чаще всего?

Ирина На самом деле мы не привязываемся к конкретной стилистике. Чаще всего работаем с современными направлениями: любим минимализм, модернизм, но практически никогда не используем их в чистом виде. Нам интересно соединять разные архитектурные языки. Например, сейчас мы проектируем загородный дом, где сочетаем модернизм и итальянский рационализм. Многие архитектурные и дизайнерские стили были созданы как манифесты переломных социальных событий и политических эпох. Главное — чувствовать дух времени и привносить его в свои проекты. Недавно выполняли проект загородного дома в подмосковном Пушкино в стиле модерн. Загородный дом находится в стародачном районе 1920–1940-х годов и при выполнении данного проекта мы использовали приемы московского модерна и северного модерна Петербурга и Выборга. Нам интересно не воспроизводить исторические стили буквально, а переосмыслять их в ключе современного образа жизни хозяев, полного динамизма, современных технологий и инженерии. Если мы используем элементы модерна, то очень деликатно — локальными акцентами, без перегруженности. Мы не любим избыточные интерьеры и не берёмся за проекты в тяжёлой классике, так как не видим смысла создавать «исторический музей» для жизни современных жителей мегаполисов. Также когда мы проектируем очень строгие современные интерьеры — например, холостяцкие квартиры в стиле минимализм, мы обязательно добавляем винтажные предметы, культовую мебель XX и XXI веков, знаковые дизайнерские объекты мебельного дизайна. Данный приём помогает сделать пространство живым, уютным, раритетным. Очень важно, чтобы интерьер не превращался в офис, ресторан или шоурум. Прежде всего это должен быть дом — место силы для человека или семьи. И именно поэтому минимализм для нас никогда не означает холодность. Напротив, сохранить тепло в минималистичном пространстве — одна из самых интересных задач.

Метально Как вам удается сохранить это ощущение тепла?

Ирина Для меня самое главное в проектировании дома — это правильная посадка на участке, видовые точки, его пропорции и взаимодействие с окружающей средой. Именно поэтому мы всегда проектируем дом вместе с ландшафтом. Важно подчеркнуть красивые виды, скрыть неблагоприятные, правильно организовать озеленение и сделать так, чтобы архитектура стала естественной частью места. Очень важно найти гармоничный объём, правильное соотношение масс. И только после этого начинается работа с материалами. Натуральные поверхности, тактильность, связь с природой — именно они создают ощущение живого, тёплого внутреннего и внешнего пространства. Мы вообще относимся к каждому проекту как к живому организму — будь то дом или интерьер. После сдачи объект начинает жить собственной жизнью, поэтому так важно почувствовать его характер ещё на этапе проектирования. Когда-то один архитектор сказал мысль, которая мне очень запомнилась: дом похож на живое существо. В древнеиндийской философии Вед даже существует представление о том, что у дома есть свои условные «голова» и «хвост», и их нельзя располагать случайным образом. Конечно, это скорее метафора. Но мне близка сама идея, что каждое место обладает своей энергетикой, и задача архитектора — научиться её чувствовать. Именно поэтому мы так много внимания уделяем интуиции и ощущениям. Тот же принцип работает и в интерьерах. Мы анализируем движение солнца, света, акустику, открываем перспективные виды там, где это необходимо, и, наоборот, скрываем менее удачные зоны. В итоге пространство начинает работать как единый организм, в котором все элементы взаимосвязаны между собой. Чтобы понять, насколько хорошим получился проект, его нужно довести до чистоты иероглифа, когда уже ничего не хочется ни убавить, ни прибавить.

Метально Что для вас является главным — функциональность, эстетика или что-то ещё?

Ирина Мы всегда стараемся, чтобы эстетика не нарушала функциональность. Функциональность, конечно, главенствует. Поэтому прежде чем приступать к проектированию, мы очень подробно общаемся с заказчиком. В какой-то степени становимся психологами: стараемся понять, что человеку действительно необходимо, а что продиктовано внешними ожиданиями или мимолетными желаниями. При создании эстетических предпочтений и ожиданий заказчиков в процессе проектирования интерьеров мы стараемся основываться не столько на референсах, сколько на личном опыте клиентов, их эмоциях и памятных вещах. Спрашиваем, какие книги, фильмы, музыка им нравятся. Какие путешествия, ностальгические воспоминания и места оставили самые сильные впечатления. Какая культура им особенно близка.

После этого мы уже с помощью эстетики подчеркиваем функциональные решения. Где-то скрываем неизбежные технические зоны, где-то, наоборот, акцентируем внимание на сильных сторонах пространства. Самое главное — в череде итераций и экспериментов найти идеальное решение.

Метально Можете вспомнить проект, где все эти принципы сошлись воедино?

Ирина Наверное, снова приведу в пример груминг-салон «GB grooming». Мы проанализировали существующее пространство, почувствовали поток энергии из главной входной зоны на задний двор ЖК и направили таким образом будущих клиентов груминга от входной ресепшен-зоны первого яруса вглубь груминга, на антресоль второго яруса. Также проанализировали движение солнца по всему помещению в течение дня и переотразили солнечные лучи посредством использования серебристых профлист панелей и диско-шара вглубь темного помещения. Так как главной услугой груминг-салона является мытье и стрижка собак, главной метафорой идеи проекта стала вода. У воды в разных ипостасях разные состояния, что дало огромное множество стилистических решений. В спокойном состоянии в природном пейзаже она отражает небо и кажется голубой. При движении вода превращается в серебристую, мерцающую поверхность, которая постоянно взаимодействует со светом. Эту идею мы и провели через весь интерьер. Использовали профилированный лист в разных оттенках: в одних зонах окрасили его в голубой цвет, в других оставили серебристым. Даже сама архитектура пространства поддерживала эту идею. Движение от входной группы к антресоли получилось плавным, текучим. Скошенная антресоль словно увлекала посетителя дальше, на второй уровень. В этом проекте функция и эстетика действительно существовали как единое целое. И этот поток энергии, поток воды — как раз подчеркивался и в отделочных материалах, и в планировке.

Метально Какой совет вы могли бы дать нашим читателям, которые пока не готовы заказать полноценный дизайн-проект?

Ирина Я считаю, что начинать всегда нужно не с декора, а с планировки. Очень важно продумать пространство так, чтобы оно отвечало не только сегодняшним потребностям, но и тому, как будет меняться жизнь через пять, десять или пятнадцать лет. Семья может стать больше, образ жизни — измениться, появятся новые сценарии использования помещений. Поэтому хорошая планировка — это всегда про гибкость для будущих изменений. Например, мы заранее продумываем расположение помещений и электрики так, чтобы в будущем можно было легко изменить назначение комнаты без серьезного ремонта. Часто проектируем детские с учетом взросления ребёнка. Также иногда бывает, что дети вырастают, переезжают жить отдельно от родителей и помещение детской нужно превратить в кабинет или гостевую спальню, практически ничего не переделывая. В отделке мы придерживаемся похожего принципа. Сначала создаем нейтральную основу — своеобразный чистый холст, как при написании картины художником. Формируем общее восприятие, а затем уже переходим к частным деталям и наполняем интерьер акцентами: текстилем, светильниками, предметами искусства и другим декором. Именно поэтому мы не любим работать в рамках трендов. Они быстро проходят и надоедают. Через пять или десять лет человек начинает уставать от трендового интерьера и думает: «Зачем я вообще это сделал?» Когда-то все массово оформляли пространства в стиле лофт, а сегодня многие говорят, что каждый второй бар напоминает им собственную квартиру. Мы стараемся создавать интерьеры вне времени — такие, которые отражают характер и эмоции конкретного человека, а не моду определенного года. Что касается бюджета, я вообще не делю интерьеры на дорогие и дешевые. Можно потратить огромные деньги и получить безликое пространство, а можно создать очень сильный интерьер при вполне разумных вложениях. Во многом именно в этом и заключается работа архитектора-дизайнера: добиться выразительного результата независимо от бюджета. При формировании бюджета проекта мы всегда знаем что в реализации концепции необходимо дословно повторить как в концепции, а где можно заменить на аналог не изменив главную идею. Но есть вещи, на которых экономить нельзя. Инженерные коммуникации — это фундамент любого проекта. Также очень важно не экономить на окнах, дверях и кухне. Особенно на окнах, потому что они напрямую влияют и на энергоэффективность дома, и на шумоизоляцию, и на общий комфорт жизни. Поэтому мы всегда стараемся найти ту самую золотую середину: разумно оптимизировать бюджет, но никогда не делать этого в ущерб качеству и эстетике проекта.

Метально С какими клиентами вы чаще всего работаете?

Ирина Клиенты у нас очень разные. Есть люди, которые приходят с инвестиционными проектами. Например, мы работали с несколькими микро-девелоперами, которые строили объекты для последующей перепродажи. В таких проектах важно найти баланс: создать интерьер или архитектуру, которые будут выразительными и запоминающимися, но при этом достаточно универсальными, чтобы понравиться широкому кругу потенциальных покупателей. Кроме того, в девелоперских проектах всегда стоит задача разумно работать с бюджетом. Это совершенно другой подход, чем создание дома для себя, где заказчик чаще ориентируется на собственные ощущения и желания. Если говорить о частных клиентах, то чаще всего это предприниматели, стартаперы, специалисты из IT-сферы, спортсмены. Обычно это люди в возрасте от 30 до 50 лет — активные, много путешествующие, с хорошей насмотренностью. Они современные, с богатым опытом, знают чего хотят, открыты к диалогу, и с ними очень интересно работать.

Метально Был ли за вашу карьеру какой-то опыт, который особенно повлиял на ваш профессиональный подход?

Ирина У нас не было каких-то переломных проектов, которые могли повлиять на профессиональный подход в проектировании и авторском сопровождении реализации. Наши проекты – это размышления о жизни, это наши точки развития, в которых мы находимся в данный момент, наше отражение внутреннего состояния. С нашим развитием растут и сферы компетенций в разных нишах проектирования. Поэтому я много внимания уделяю своему обучению и обучению нашей команды. Мы с удовольствием изучаем и внедряем новые технологии и архитектурный софт в проектировании проектов. Опробовав в тестовом режиме на себе новые технологии мы вводим их на постоянной основе в проектах и предлагаем заказчикам. Мы любим эксперименты и каждый новый объект чему-то учит. Я считаю идеальным проектом тот, где взаимопонимание архитектора-дизайнера и заказчика превращается в совместное творчество. Иногда бывает так, что мы прорабатываем множество вариантов, экспериментируем с планировкой, объемами, композициями, а потом понимаем, что первоначальная идея клиента была самой сильной. Но так получается только с учетом доверия клиента к архитектору. Так произошло, например, с проектом вилл на побережье в Абхазии. Заказчик пришёл уже со своим вариантом планировки. Сначала нам казалось, что мы можем предложить решение лучше. Мы разработали несколько альтернативных концепций, но в итоге вернулись к исходной идее клиента и просто помогли сделать её сильнее. Для меня это был очень важный опыт. Иногда задача архитектора — не предложить что-то совершенно новое, а услышать человека, увидеть потенциал его идеи и профессионально раскрыть её.

Метально Есть ли у вас проект мечты?

Ирина Мы очень любим участвовать в архитектурных конкурсах. Они дают редкую возможность мыслить свободно, без жёстких рамок. Если говорить о проекте мечты, мне бы очень хотелось создать общественное пространство или общественное здание, связанное с терапией. Но не медицинский центр в привычном понимании и не классический санаторий. Скорее это было бы место, где главным инструментом восстановления становится сама природа. Я очень люблю путешествовать и искать так называемые места силы — пространства с уникальной природной энергетикой. Например, ладожские шхеры, водопады, каньоны в Карелии. Там ощущается невероятная мощь окружающей природы. Мне хотелось бы создавать архитектуру именно в таких местах — такую, которая не доминирует над природой, а помогает человеку почувствовать её силу. Представляю себе пространство, куда люди приезжают не только отдыхать или проходить терапию, но и заново учатся слышать себя. Где окружающая природа становится частью этого опыта, помогает замедлиться, созерцать, проживать тишину. Это могут быть практики молчания, длительные прогулки, просто возможность остаться наедине с собой и природой. Считаю, что в современном глобализованном мире людям этого очень не хватает. При этом само здание должно максимально деликатно вписываться в окружающую среду, не спорить с ней, а усиливать её. Подобный подход и пропагандирует моя любимая норвежская архитектурная студия «Snøhetta». Они создают панорамные объекты в местах с сильным природным ландшафтом, и их архитектура не отвлекает внимание от природы, а, наоборот, помогает человеку глубже её пережить. Я думаю, что сегодня мы слишком привыкли покорять природу, подчинять её себе. Из-за этого часто теряем ощущение собственного места в мире. А когда оказываешься в заповедных местах, приходит совсем другое чувство. Понимаешь, насколько человек мал по сравнению с природой, учишься снова созерцать, уважать окружающий мир и его законы. Именно поэтому мне хотелось бы однажды создать такой архитектурный проект — современный терапевтический комплекс, в котором главным источником восстановления была бы сама природа.

Метально А что лично даёт вам энергию создавать? Откуда вы черпаете вдохновение?

Ирина Прежде всего — путешествия. Это мой главный источник энергии. Меня вдохновляют практически все виды искусства: музыка, литература, кино, фотография, живопись, рисунок. Когда мы проектируем здания или интерьеры, я часто вспоминаю слова Ван Гога: «Через своё искусство я изучаю мир». Мне очень близка эта мысль. Я тоже воспринимаю архитектуру именно так — как способ познания мира. Мне интересно находить красоту там, где её, на первый взгляд, не замечают. Ведь мы все живём в одном городе, ходим по одним и тем же улицам, но один человек видит лишь недостатки, а другой — гармонию. Наверное, в этом и заключается любая творческая профессия — увидеть красоту даже в несовершенствах мира. Именно это ощущение мы и стараемся передавать в наших проектах. Чтобы человек, попадая в пространство, чувствовал гармонию, даже если она рождается из очень простых вещей.

Метально METALNO — дизайнерские радиаторы собственного производства. Там, где минимализм не должен становиться холодным, отопительный прибор работает на атмосферу наравне с материалами: в каталоге есть дизайнерские радиаторы и вертикальные модели для узких простенков, а покраска подбирается по RAL или NCS под палитру проекта.